第五集 第七章通向睡美人的古堡（6/7）

烈的代感。

而这一切，都将由花木兰开始由杨娴儿一手创造出的花木兰，地视觉世界开始

电影美术这个东西。在细化作上当然有无数的诀窍和工夫，非专业士不能掌握。

但是在大方向上，无非是两种处理：一种是和导演语汇的要求同向，一种是和影片的整体风格相反。

比如象〈角斗士、青勇敢的心那样的好莱坞电影。就是美术方向包括服装、道具、化妆、场景搭设等等方面全部和影片的内容相统一。

血腥杀戳、战争征伐为主的剧，配上史诗般大气凝重、古朴沉甚至有点压抑和悲壮的美术风格，可以帮助观众在视觉上更好的代到影片中去。

而第二种处理方法，则有点类似文学方法中的对比反衬一类的手法，也就是说画面上的内容和画面上的美术风格是相背反的。

这种方法难度比较大，不能滥用，而且一般和第一种方法混合使用。

看过指环王1观众恐怕都不会忘记，主公等在灵森林中和前来抢夺指环的魔族战士战时的那段剧。唉之前有大幅远景代了整个场景绿地瀑布流水蓝天，美得让心悸的一片天地。再加上花容身材都清丽之极的灵子，一切都让沉醉在好莱坞电影美术制造出来的仙境般的景色中。

但是随后出现的魔族战士却是肮脏丑陋的令恶心，而双方战的过程更是血腥残忍。

这样前景是丑陋的敌和无的杀戳，背景却是仙境一样的美景在这幺美的地方这幺丑的事，巨大的反差一方面衬托出了魔族的丑恶残忍，另一方面突显了战斗的激烈残酷，使观众在视觉上形成了一种紧张和刺激的感觉。

杨娴儿原本在西北外景做拍摄阶段时的布景美术时，主要使用的是第一种处理手法，也就是美术风格和易青的提出的平实古朴的影片整体风格相吻合。

惟一的一处美术风格与内容形成反差的，是在最后一幕戏中，易青提出了要给战争的结束加一抹亮色，从花木兰的视角给未来的和平增添一种“红色的希冀”。也只有杨娴儿这种全职才会如此不辞辛劳的无条件执行易青的艺术思想，居然花费了让吐血的繁琐工夫爬到树上去一个花瓣一个花瓣的粘上一整树的花。

现在杨娴儿在酒店里一遍遍的看素材毛片，怎幺看这个最后一组镜怎幺顺眼，她觉得杀戳后苍凉浴血地修罗场上，伫立着一个坚韧勇敢的东方子和一树灿烂的花朵。这种两下里强烈的对比反差地视觉冲击，简直凄美的象是一首诗一样，让忍不住想仰天长啸三声。

基于这一点启发，杨娴儿决定在后期美术的加工上。大量采用这种象征的对比美术手法。

易青这个花木兰，野心勃勃的要成为华星打开欧美市场的第一炮，同时要成为中国电影在新一崛起攻势中的一张名片易青打得是民族文化牌。

以前中国的一些导演所拍摄的商业大片，很严重的一个错误，就是为了融国际市场，为了中国电影地票房和世界，提出了一个所谓努力在中西方文化中寻找一个契合点的思想。说白了，就是在土生土长的中国电影里，迎合西方观众地味，加进一些西方元素。使影片更好的贴近西方市场。

现在看来，这个说起来是道的思想简直是大错特错。两兼顾的结果其实是两都顾不上，拍出来的东西中不中西不西。土不土洋不洋。西方观众要看“西洋味”，他们自己国家每年都有几百部电影好看了，还用地着在你们中国电影里过瘾吗

从无极到夜宴再到满城尽带黄金甲，可以说越错越继续错，这些大寻演在这条路上越走越远反而是一开始拍摄的第一部中国电影化特色，在北美创造了1。17亿地票房，至今没有中国导演能在国际票房上打这个记录。

只有民族的才是世界的。要想外国买帐。就要给他们看他们在其他地方全然看不到的新鲜的东西程龙，李连捷刚到好莱坞也拍了很多美国风格的电影，票房一烂到底，最后还不是靠回归中国功夫为主打风格的动作片，才在美国站稳脚跟。

”地电影文化计划，无非就是要区别于好莱坞当年做的那个卡通版〈花木兰。让美国知道中国的特质不是印地安小辣妹，更不是张子怡式的狂野瘦骨感小猫，而是含蓄内敛、坚韧纯净、善良优美、聪明仁孝的一种形象。

基于这一点，花木兰的影片着力要表现的是东方在面对战争、死亡、别歧视与冲突等极端况下的面貌和普征。

要知道一个的格与其他有什幺不同。平常况下是看不出来的，要遇事才能显现出来；遇到普通的事是显现不出来的，要在极端的事件面前才能看出来。

〈花木兰的故事恰恰提供了种种极端的境，让一个弱小的面对亲孝道和个利益的选择，面对战争和死亡的极端危险，面对男扮装和无数异相处时的别弱势引起的尴尬窘迫跟易青这部作品的文内淋比较起来，好莱坞